The world we see, the inspiring stories we tell.
Denise Zmekhol's career began in São Paulo as a producer and director and now spans the globe from Brazil, Europe, Africa, and Asia to the United States. As an award-winning filmmaker Zmekhol has created innovative multimedia projects and her own independent feature documentaries CHILDREN OF THE AMAZON and the upcoming SKIN OF GLASS. Her directing career emphasizes humor, passion, empathy, clarity and elegance. Zmekhol’s work has been recognized for a strong visual style, story-telling orientation combined with the ability to collaborate with people in four languages — English, Portuguese, French and Spanish.
O mundo que vemos, as histórias inspiradoras que contamos.
Denise Zmekhol começou sua carreira em São Paulo, como produtora e diretora. Atualmente, além dos Estados Unidos e Brasil, tem trabalhado em países da Europa, África e Ásia. Como cineasta premiada, criou projetos multimídia inovadores e seus próprios documentários independentes, CRIANÇAS DA AMAZÔNIA e PELE DE VIDRO. Empatia, humor, paixão e comprometimento fazem parte da essência de seu trabalho. É reconhecida por seu elegante estilo visual e competência narrativa combinada com a capacidade de cooperar com pessoas em outros idiomas — Inglês, Português, Francês e Espanhol.
SKIN OF GLASS | PELE DE VIDRO
THE GREAT MIRROR OF BRAZIL, IN WHICH EVERYONE MUST LOOK AT THEMSELVES | O GRANDE ESPELHO DO BRASIL, NO QUAL TÊM QUE SE OLHAR
SKIN OF GLASS is the story of São Paulo’s tallest homeless occupation — a 24-story office tower that is a treasure of mid-20th century architecture, and Denise Zmekhol’s late father’s masterpiece. The film follows her journey to discover her father’s threatened legacy as an artist, as she confronts the imminent possibility of the building’s destruction or irreparable decay.
PELE DE VIDRO é uma meditação cinematográfica, poética e pessoal sobre mudanças, desigualdades sociais e perdas. O filme acompanha a jornada da cineasta Denise Zmekhol ao descobrir que a obra mais famosa de seu pai, Roger Zmekhol, o prédio modernista Wilton Paes de Almeida, no coração de São Paulo, estava ocupada por centenas de famílias sem-teto.
CHILDREN OF THE AMAZON | CRIANÇAS DA AMAZÔNIA
WE ARE ALL CHILDREN OF THE AMAZON, BREATHING THE SAME AIR AND SHARING THE SAME FATE
SOMOS TODOS CRIANÇAS DA AMAZÔNIA, RESPIRANDO O MESMO AR E COMPARTILHANDO O MESMO DESTINO
CHILDREN OF THE AMAZON tells the story of struggle and hope to protect the world’s largest tropical rainforest and its inhabitants. The film follows Zmekhol as she travels a modern highway deep into the Amazon, in search of the indigenous children she photographed fifteen years earlier.
CRIANÇAS DA AMAZÔNIA conta a história de luta e esperança para proteger a maior floresta tropical do mundo e seus habitantes. O filme acompanha a cineasta Denise Zmekhol enquanto viaja por uma estrada aberta nas profundezas da Amazônia, em busca das crianças indígenas que fotografou quinze anos antes.
CLIENT | GOOGLE
TRADING BOWS AND ARROWS FOR LAPTOPS
Produced and Directed by Denise Zmekhol
In 2008, Denise Zmekhol returned to the Amazon to film with the Surui tribe again — this time documenting its unique collaboration with Google Earth Outreach. The partnership, a result of Chief Almir Surui’s request that Google help raise visibility for his tribe, involves training the Surui people to use internet technology to protect their forest, preserve their culture and empower their people.
CLIENTE | GOOGLE
TROCANDO ARCOS E FLECHAS POR LAPTOPS
Produzido e dirigido por Denise Zmekhol
Em 2008, Denise Zmekhol retorna à Amazônia para filmar com a tribo Suruí novamente — dessa vez documentando uma parceria inédita com o Google Earth Outreach. Essa colaboração, resultado do pedido do chefe Almir Suruí para que o Google ajudasse a aumentar a visibilidade de sua tribo, envolve treinar o povo Suruí a usar a tecnologia da internet para proteger sua floresta, preservar sua cultura e empoderar seu povo.
CLIENT | GOOGLE AND THE JANE GOODALL INSTITUTE
FROM THE GROUND TO THE CLOUD
Produced and Directed by Denise Zmekhol
More than sixty years ago Jane Goodall set out to study the wild chimpanzees of Tanzania with little more than a pair of second-hand binoculars, pencils and a notebook. Today she has upgraded the tools of the trade. FROM THE GROUND TO THE CLOUD, a beautifully crafted short documentary, showcases a collaboration between the Jane Goodall Institute, Google Earth Outreach and local villagers to monitor the health of chimpanzee habitats using mobile, satellite and cloud-based mapping technologies.
CLIENTE | GOOGLE E INSTITUTO JANE GOODALL
DO CHÃO À NUVEM
Produzido e dirigido por Denise Zmekhol
Mais de sessenta anos atrás, Jane Goodall decidiu estudar os chimpanzés selvagens da Tanzânia com pouco mais do que um par de binóculos de segunda mão, lápis e um caderno. Hoje, ela atualizou as ferramentas do ofício. DO CHÃO À NUVEM é um documentário curto e lindamente elaborado. Mostra a parceria entre o Instituto Jane Goodall, o Google Earth Outreach e moradores locais para monitorar a saúde dos habitats dos chimpanzés, usando tecnologias de mapeamento móvel, via satélite e baseadas em nuvem.
CLIENT | REBECCA MOORE
A TRIBUTE TO FRANK MOORE
A film by Rebecca Moore and Denise Zmekhol
Frank Moore was a remarkable artist and activist whose life was cut short by AIDS. In figurative paintings filled with fantastic and symbolic imagery, Moore addressed themes drawn from American visual culture, the state of the health care industry and his personal life. In this short documentary produced in tribute to his life, Moore himself speaks with his trademark blend of humor and insight, explicating the meaning of his paintings, the story of the red ribbon and what motivated him to let his “little light shine” for the benefit of all.
CLIENTE | REBECCA MOORE
UMA HOMENAGEM A FRANK MOORE
Um filme de Rebecca Moore e Denise Zmekhol
Frank Moore foi um artista e ativista extraordinário, cuja vida foi interrompida pela AIDS. Em pinturas figurativas repletas de imagens fantásticas e simbólicas, Moore abordou temas extraídos da cultura visual americana, da situação da indústria de assistência médica e de sua vida pessoal. Neste curta produzido em homenagem à sua vida, o próprio Moore explica, com sua mistura de humor e percepção, o significado de suas pinturas, a história da fita vermelha e o que o motivou a deixar sua "pequena luz brilhar" para o benefício de todos.